Фредди Меркьюри всё чаще рассматривают не только как вокалиста Queen, но и как автора тщательно выстроенного визуального мира. Новая выставка в лондонском Victoria and Albert Museum предложит взглянуть на его сценический образ как на полноценное произведение дизайна.

Экспозиция Freddie Mercury | Splendid Things откроется 24 октября 2026 года и будет работать до 17 января 2027-го. Она разместится в постоянных галереях музея и останется бесплатной. Восемь сценических образов 1970-х и 1980-х годов покажут рядом с предметами декоративного искусства, архитектуры и дизайна из коллекции V&A.¹

Среди экспонатов — чёрно-белый костюм с обложки первого альбома Queen, белый комбинезон Mercury Wing, созданный Венди де Смет для тура A Night at the Opera и клипа Bohemian Rhapsody, а также корона и мантия Дианы Моузли для Magic Tour 1986 года. Семь из восьми образов предоставила Мэри Остин — бывшая невеста Меркьюри и его близкая подруга.

Именно здесь расходятся привычная рок-биография и дизайнерская интерпретация. Для V&A одежда становится не иллюстрацией музыки, а инструментом формирования личности артиста. Остин называет костюмы «важнейшей частью его истории — и на сцене, и за её пределами» и подчёркивает, что они были необходимы для его творческого видения и самовыражения.²

Такой подход опирается и на образование Меркьюри: в 1969 году он окончил колледж искусств и дизайна Илинга, а до успеха Queen продавал винтажную одежду и собственные работы на Kensington Market. Его интерес к интерьерам, коллекционированию и театральности связывает сценический костюм с повседневной жизнью — от дома Garden Lodge до японских гравюр, фарфора и кимоно. Выставка превращает эту связь в главный аргумент: стиль Меркьюри был не декорацией, а самостоятельным художественным языком.