История
сентябрь 4, 2026

Homo Faber хочет показать не предметы, а людей, которые превращают материал в искусство

Homo Faber представит в Венеции ремесло как живой человеческий процесс: Эс Девлин сосредоточится на руках, материалах и пространстве, тогда как Michelangelo Foundation видит в выставке защиту творчества, требующего времени и усилий.

С 1 по 30 сентября 2026 года Homo Faber вернется в Венецию с выставкой An Island of Light. В Fondazione Giorgio Cini на острове Сан-Джорджо-Маджоре покажут более 700 объектов, созданных свыше 500 мастерами из 70 стран. Однако организаторы предлагают смотреть не столько на результат, сколько на путь его создания.

Художественный руководитель выставки Эс Девлин выстроила экспозицию как последовательность из 15 инсталляций, связанных со светом, водой, отражениями и архитектурой острова. Ее замысел начинается с прибытия в Венецию: с высоты Сан-Джорджо кажется хрупким «драгоценным камнем», а на земле посетителя, по словам Девлин, словно «держат» камень, здания, сад и кипарисы.

Первый зал — A Language of Hands — напоминает мастерскую после окончания рабочего дня. Проекции и звуки переводят внимание с готового предмета на жест, физическое знание и время, необходимое для работы. «Мы думаем кончиками пальцев», — говорит Девлин, связывая ремесло с телесным и коллективным опытом.

Эта перспектива продолжается в портретах мастеров, проекциях силуэтов предметов и инсталляциях, где посетители наблюдают за работой ремесленников в реальном времени. Исторические пространства фонда становятся частью повествования: вода отражает палладианскую архитектуру, зеркала меняют масштаб, а бумажные птицы, стекло, фарфор, дерево и текстиль соединяются в единую сценографию.

Для Альберто Кавалли, исполнительного директора Michelangelo Foundation, масштаб проекта отражает не только амбиции, но и цену ручного труда. Организацию Homo Faber он называет сложной «творчески, человечески и финансово», добавляя: «Работа, которая легко выскальзывает из пальцев, не стоит того, чтобы ее продолжать». Так Девлин говорит о чувственном опыте ремесла, а фонд — о его ценности и трудоемкости. Вместе эти позиции превращают выставку в аргумент в пользу человеческого мастерства в эпоху массового производства.